Películas en la luz
En la luz
El deber de todas las cosas es ser una felicidad; si no son una felicidad son inútiles o perjudiciales.
Jorge Luis Borges
Partimos de la idea de que quienes aprecian una película y se la apropian son tan creadores como quienes la hacen. Hoy en día, el lugar al que tienden nuestras posibilidades es el de consumidores, con la consecuente reducción de nuestro espíritu a la sola distracción. Nuestra apuesta es construir condiciones para que la decisión de ver una película sea un acto de libertad y para que la acción de ver una película adquiera su dimensión de hecho creativo, participativo y no se reduzca a un hábito de consumo.
Kairós
Kairós es la película que nos ha reunido. El proceso de creación es singular en el contexto de la cinematografía colombiana: se consiguió hacer al margen de la «industria del cine nacional». Su financiación llegó gracias a dos premios internacionales —Cinéma du Monde y Fondation GAN pour le Cinéma—, al apoyo constante de Petit Film, a Pathos Audiovisual, a Les Films du Rat y al aporte de productores asociados. El premio BAM 2018 en Cine en construcción fue importante para la postproducción. En la distribución con Distrito Pacífico, la promoción busca crear puentes para que el público también forme parte del proceso.
Kairós explora el universo de un hombre «invisible», invisibilizado por su entorno. Se trata de un personaje universal, Amaranto, frágil y fuerte a la vez, capaz de dar batallas que, en principio, no tiene cómo ganar.
«El tiempo es raro, a veces existe.» — Amaranto
Cuando Kairós —la ocasión, el tiempo oportuno, la profundidad del instante— ocurre, se presentan tres posibilidades: la más común es no verlo; la segunda es verlo pasar y no saber qué hacer; la tercera, aquella que solo unos pocos consiguen, es atraparlo por el mechón de pelo que lleva en la frente.
Amaranto trabajó en un banco. A los 60 años lo despidieron, para no pagarle la pensión. Desposeído regresó a ese lugar en el que ha transcurrido la mayor parte de su vida. Prestando servicios, haciendo favores, consiguió inventarse un lugar. Su honradez y su «falta de ambiciones» han hecho que pase inadvertido.
La llegada de un nuevo gerente pone en peligro el frágil equilibrio que Amaranto ha alcanzado. Sus espacios se reducen. Un día, inesperadamente, enfrenta una ocasión única: hacer suyo ese tiempo extraño que a veces existe: Kairós.
Kairós: tiempo de la acción. Profundidad del instante. No es el tiempo que pasa ni que se pierde. No es Kronos que nos devora. Kairós, tiempo oportuno que no se puede medir.
Ficha técnica
Largometraje de ficción (80 min). Colombia – Francia. Aide aux Cinémas du monde. Fondation GAN pour le Cinéma. Premio Cine en construcción BAM 2018. CNC Aide à la Musique.
- Elenco: Tulio Guillermo Diuza, Nasly Sánchez Suárez, Susana Uribe, Sara Sofía Loaiza, Don Juan
- Iluminación: Juan David Velásquez AFC · Cámara: Mateo Guzmán AFC
- Sonido: César Salazar ADSC · Arte: Ramsés Benjumea Torres
- Montaje: Nathalie Langlade · Música: Juan Andrés Ospina
- Producción: Petit Film, Les Films du Rat, Pathos Audiovisual, Dar a Luz Producciones
- Guion y dirección: Nicolás Buenaventura
Premios
- Premio BAM 2018 – Cine en construcción
- Best Original Story, Global Nonviolent Film Festival 2020 — enlace
- 23 Rencontres du Cinéma Sud-Américain, Marsella, junio 2021 — Premio Especial del Jurado y Premio del Público — enlace
Prensa · Estreno nacional (28 oct 2021)
En la luz hay también dos películas que no fueron producidas por Dar a luz producciones, pero hacen parte de su gestación.
El encanto de las imposibilidades
Siempre pensé que filosófica y psicológicamente la imposibilidad y la imposibilidad vencida es una fuerza, una fuerza mágica.
Olivier Messiaen
Una película que habla de la necesidad del arte, de la capacidad humana de crear aún en condiciones adversas. La historia cuenta el nacimiento de una obra musical: el Cuarteto para el fin del Tiempo, de Olivier Messiaen, compuesta e interpretada durante la Segunda Guerra Mundial en un campo de prisioneros. Es la historia de una creación: un compositor y tres intérpretes, con instrumentos en mal estado, desafían el encierro, la guerra, el frío, el hambre, el Tiempo, e intentan lo imposible.
Intérpretes: François-René Duchâble (piano), Paul Meyer (clarinete), Régis Pasquier (violín), Roland Pidoux (violonchelo), Damien Jallet (danza). Imagen: Nicolas Gaurin. Montaje: Erika Haglund. Creaciones sonoras: Daniel Teruggi.
La Deuda
La historia comienza con un hombre que, en su agonía, recorre las calles del pueblo. Muere en la plaza central. Es el usurero al que todos llaman El Turco. No se sabe quién lo mató, pero bien sea por indiferencia, por pasividad o complicidad, todos son responsables.
Lo entierran en una improvisada tumba, sin lápida, al lado del cementerio. Felices de la desaparición de su acreedor, la gente del pueblo se prepara para recuperar los bienes empeñados y seguir con su cotidianidad, pero…
La culpa comienza a dividirlos. Begonia, que alguna relación sentimental tuvo con el difunto, secuestra el cadáver. En cada familia el remordimiento engendra fantasmas. Se sienten perseguidos por el Turco que, según ellos, ha regresado a cobrar. Como si se tratara de un castigo divino se desata un diluvio. Arrepentidos, los habitantes del pueblo deciden hacer una procesión. La lluvia cesa. Otro hombre, agonizando, recorre las calles del pueblo, muere en la plaza central…
Guillermo Restrepo interpreta al Turco. Alejandra Borrero interpreta a Begonia.
Reconocimientos
- Premio Nacional de Cine, Colcultura (Colombia) 1995
- Mención Especial del Jurado al Guion, Biarritz (Francia) 1997
- Primer Premio Festival de Damasco 1998
